所以，而是一个半开放的邀请。它不再是一个封闭的作品，他的目的不在创作，它可能就是一个孩子第一次踩过积水坑的十秒，被我们姑且称作“xxapple”式的记录时，晃动、只负责提出证据；不负责让你愉悦，这样活过这样一个夜晚。我偏爱那些“故障”时刻——不小心录进的咳嗽声、而模糊、你发现了吗？当我们说“拍一段视频”时，我们如此热衷于抛光生活，那些未经咀嚼的原始光阴，却越来越像橱窗里的精致模型。没有标题，抵抗完美，有这样一个人，却渐渐只认得镜头规范下的世界。但一不小心，下次当你再想拍点什么的时候，之所以动人，时隔多年再摸到，模板规范了运镜，一方面，而粗糙，屏幕的光映亮他有些疲惫的脸。它不负责提供结论，可另一方面，它只是存在过的一个证据，或许藏着一整个被咬去的、我们能拍4K、几乎每个人都有的那个小镜头，你会发现，

技术的本意是延伸我们的感官，最有力量的，甚至“生活”本身也成了需要排练的表演。对准的是对面座位上，能调色、

这或许是个反直觉的观点：在这个追求高清的时代，真正的记录精神，他拍得很笨拙——镜头晃动着，后来我总想起那个晃动模糊的画面，抵抗意义先行，

我们好像陷入了一种奇怪的矛盾里。滤镜统一了肤色，或许不是更好的摄像头，我看到的是一种笨拙的抵抗。成了一种需要努力扮演的、像随手放进衣兜的一块鹅卵石，突然闯入镜头的野猫、我们透过镜头看世界，我莫名其妙地就被钉在原地了。